Димкины рассказы

В журнале "Нью-Йокер" появился рассказик Деметрия Мартина. (Найдется по ссылке ссылке или прямо тут под катом.) По шуткам - типичный Деметрий, хотя сам лирический герой рассказа сильно напоминает героя Джека Хэнди. 

Надо думать, публикация приурочена к скорому выходу книжки Мартина This Is a Book. Чую, эта книжка будет отличаться от подавляющегося большинства книг, написанных стэнадап-комиками. Она будет смешной.

Обидеть художник может каждого

Охренительно-прекрасная реплика Дуга Стэнхоупа в газете Herald Scotland по поводу вечного вопроса: "Имеет ли право публика обижаться на шутки?"
Цитата: Imagine the number of subjects that might offend any single individual and multiply that by the number of people in any given audience. Subtract all those topics from any given comic’s set list and what do you get? Mime. 
Кстати, от шуток Дуга меня иногда коробит, однако это, действительно, только мои проблемы. Это не мешает мне считать Стэнхоупа - главным продолжателем дела Билла Хикса. Если вы послушаете хотя бы один его альбом, любые монологи дедушки Джорджа Карлина, будут звучат для вас как монологи вашего родного дедушки. Впрочем, Карлин звучал, как дедуля, уже во времена Хикса.

Их нравы. Нам бы такие...

Обратите внимание: любопытная (надеюсь, хоть кому-то еще кроме меня) статья из The Guardian о небывалом расцвете стэндапа в Британии. Изложу кратко тезисы:

1. Семь лет назад у стэндапа (точнее у зрителей) неожиданно открылось второе дыхание. Комики начали выступать на стадионах, дело ранее – немыслимое. Последний год и вовсе побил все рекорды по посещаемости стэндап-шоу. Комики, которые раньше играли в маленьких клубах, теперь легко собирают концертные залы, а те, что выступали в концертных залах, – арендуют стадионы. Да и вообще, куда ни плюнь (в газету, в книгу или в телик) попадешь в стэндаписта-колумниста, стэндаписта-автора бестселлера и стэндаписта-ведущего.
2. Почему так? Есть разные мнения. Во-первых, конечно, не обошлось без телевидения. В какой-то момент продюсеры, свято верившие, что "по телевизору стэндап - не работает", поверили в обратное. А, во-вторых, поговаривают, что всем своим коллегам помог Майкл Макинтайр, напомнивший широкой публике, что стэндап не обязан быть слишком уж прогрессивным и кидаться с парохода современности дерьмом в простых прохожих. (Забавно, что многие известные стэндап-комики (например, весьма живой классик Стюарт Ли) открыто выступают против Макинтайра. Мол, он слишком уж традиционен и в нулевых рассказывать на концертах, как ты украшаешь на Рождество елку или ошибаешься телефонным номером, – ни за что нельзя! Это же стыд и срам! Но непритязательному народу нравится. Мне, кстати, тоже.)
3. Сколько это продолжится? Хрен знает. Кризис – явно помог стэндапистам. Всякий хочет посмеяться и развеяться в мрачные времена. Да, это само собой. Но и капиталистам стэндап выгоден. Он максимально дешев! Любой грошовый ситком или скетчком в десять раз дороже прилично выглядящей передачи со стэндапистами. Сделал одну декорацию и снимай сколько влезет. Та же дешевизна и на концертных площадках. 
Вот. 

30000 строк

Тина Фей в апреле выпускает свою первую книжку. Что будет под обложкой я так и не понял. Видимо, что-то вроде сборника эссе. Даже если шутки на страницах будут встречаться в пять раз реже, чем любой из серий 30 Rock, книгу все равно придется купить, а потом, возможно, даже и прочесть. 
Как видите на плакате, который пугал посетителей недавней Франкфуртской книжной ярмарки, Тина Фей выглядит, как какой-нибудь Тимофей. Толсто, но со вкусом.
Кстати, четвертая серия нынешнего пятого сезона 30 Rock была сыграна в живую. Причем дважды. Первый раз для аудитории северо-востока США, а потом и для западного побережья*. Конечно, многих из команды 30 Rock прямым эфиром не удивишь (у них за плечами тот же SNL), и все же, это было очень лихо. Читатель ждет уж рифмы "после-просмотра-этого-живого-эпизода-невыносимо-стыдно-за-убогость-отечественных-заранее-записанных"; на, вот возьми ее скорей!
____________
* Ссылка по теме: 17 отличий двух версий. 

Из семейства Бобовых

Если кому интересно. Я таки отсканировал первую главу воспоминаний Боба Хоупа о его приключениях в Москве и выложил в своем ЖЖ. Довольно веселое чтиво. 

Мелкое, но приятное

1. Стив Мартин вывесил для всеобщего обозрения свой безумный райдер.   
2. Первая серия четвертого сезона The IT Crowd уже на торрентах уже сравнительно давно, а вчера появились и английские субтитры. 
3. А вот вам – местами интересная статейка о новых тенденциях в стэндапе. Самый любопытный факт такой: в Нью-Йорке расплодилось слишком много стэндап-комиков. Раньше они в какой-то момент поднимались на ступеньку выше и переезжали в Лос-Анджелес писать ситкомы и прочие веселые вещи. Место уехавших занимало следующее "поколение" комиков. Но последние годы в телевизоре преобладают реалити-шоу, не требующие сильной сценарной поддержки, поэтому в Нью-Йорке скопилось несколько "потерянных поколений" стэндапистов... 
4. На Лостфильм приступили к озвучке и раздаче "В Филадельфии всегда солнечно". Ситком знаковый, посмотреть стоит. Имейте в виду: первый сезон - заметно слабее следующих. На пробу советую посмотреть две серии - первую (чтобы познакомиться с героями) и четвертую (она самая смешная в сезоне, об этом можно догадаться даже из названия – Charlie Has Cancer). 

Ни дня без суток

Дочитал вчера первый том дневников Майкла Пэйлина (Diaries 1969-1979: The Python Years 1969-1979). Следует ли всем последовать моему примеру? Нет. Точнее так: вы ничего не потеряете, если не прочтете эту толстенную (под 800 страниц) книжку. Конечно, держать такую пухлую вещь в руках приятно, читать не скучно (раза три я даже хихикнул вслух), но не более того. 
Дневники Пэйлина это прилежное изложение событий в жизни одного хорошего человека. По воле случая, этот хороший человек еще и комедийный актер и сценарист. Будь я ровестник и соотечественник Пэйлина, я бы получил гораздо большее удовольствие от его записей. А так... Мне, например, было бы любопытно почитать о том, как создавались и снимались классические скетчи. Но об этом в дневниках почти ни слова. Первый сезон, подаривший главные хиты, проброшен. Во-первых, Пэйлин тогда только-только начинал вести дневник и делал это не слишком регулярно, во-вторых, всем было еще невдомек, что это не еще одно шоу, а веха. Наиболее подробно (по сравнению с прочим) описана только работа над "Житием Брайана". 
И тем не менее, думаю, что второй том (Halfway To Hollywood: Diaries 1980 to 1988: The Film Years), я все-таки когда-нибудь сподоблюсь прочесть. Кстати, Майкл упомянул, что кроме него ведет дневник и Терри Джонс. Что ж, подождем книжки Джонса. 

Будущее уже натупило

Наткнулся на добротную статейку – Humor 2.0: What Will Be Funny in the Digital Era? Весьма рекомендую к прочтению. Есть несколько спорных моментов, но моменты эти –  совсем не принципиальные. А так, в общем и целом, согласен практически с каждым тезисом. И хотя заявленную тему ("Давайте-ка попробуем предсказать, каким будет юмор через тридцать лет") автор так и не осилил,  у него получился вполне обоснованный анализ нынешних тенденций в "смешном". 

Энциклопедия хитрых сурков

Сейчас читаю охренительно интересную книжку Майка Сакса . Среди прочего там есть интервью с Гарольдом Рамисом, режиссером и одним из сценаристов «Дня сурка». Так как 2 февраля в интернете меня точно не будет, хочу прямо щас поделиться парочкой любопытных цитат. 

Сакс: «День сурка» сразу задумывался как комедия? Я читал, что идея первоначального сценария была несколько иной.

Рамис: Первый вариант, написанный Дэнни Рубином, не предполагал особенного веселья. Но сценарий был очень трогательным. Когда я дочитал его, у меня в глазах стояли слезы. Одним из отличий было то, что, когда мы знакомимся с Филом Коннорсом, он уже живет в одном и том же повторяющимся дне, и тянется это вот уже десять тысяч лет. Об этом рассказывал закадровый текст.

Сакс: Десять тысяч лет? Больше похоже на фильм ужасов, чем на комедию…

Рамис: Первое большое изменение, которое я внес в сценарий при переписывании, заключалось в том, что я решил показать, как Фил Коннорс впервые очутился в ситуации с временной петлей. Я посчитал, что это поможет плавно ввести зрителей в историю… Но Дэнни я пообещал, что оставлю его начало. Я сказал ему: «О да! Начать сразу с середины – это круто! Я не буду это менять. Клянусь!» И, конечно, это оказалось первым, что я поменял в сценарии. Мне показалось, что с точки зрения драматургии, упускать такой важный поворотный пункт – преступление. Как не показать момент, когда герой осознает себя в невероятной ситуации и проходит стадии неверия, дезориентации и замешательства? Жалко было не воспользоваться таким благодарным материалом.

Сакс: В «Сурке» мне очень нравится, что нигде не объясняется, почему Фил Коннорс оказался в во временной петле. Просто оказался – и все тут. Это полная противоположность большинству голливудских фильмов, в которых все всегда разжевано.

Рамис: По-правде говоря, студия настаивала на объяснении происходящего. И я внес его в сценарий.

Сакс: И в чем там было дело?

Рамис: Предполагалось, что у Фила есть подружка, которая, обозлившись на него, покупает книгу «101 способ произвести магическое заклинание, не тратя ни цента». Потом она произносит некое заклинание, сжигает что-то и разбивает молотком наручные часы Фила.

Сакс: Студия была в восторге?

Рамис: Еще бы. Но потом присматривающего за мной начальника уволили. На его место пришел новый, прочитал сценарий, спрашивает: «А это нам зачем?» «Да ни зачем, – говорю, – огромное вам спасибо». Больше вопрос об объяснении происходящего не поднимался…