Нюансы нонсенса

Paul Merton: The Series (два сезона, 12 эпизодов, 1991-1993)

Что это? Простое и уютное скетч-шоу, не наделавшее особого шума при жизни и не оставившее никакого следа после исчезновения с экрана. (Вот и я уже даже не помню, в честь чего решил его найти и посмотреть.) Шоу старомодно, но именно благодаря этому совершенно не устарело и сейчас. Стиль шуток и общее настроение скетчкома очень безумно-британское, этакие лимерики в виде скетчей. 
Паузы между сумасбродными скетчами заполнены сумасбродным стэндапом Пола Мертона. Стоя за прилавком железнодорожной табачной лавки, он флегматично выдает что-нибудь вроде: "Мой дядя был очень невезучим. Перед самым концом войны он решил провести две недели отпуска в Хиросиме. Приехал. Поселился в отеле. Надел свой самый красивый костюм. Пошел вниз за газетой и попал под автобус". 

Скетчи в большинстве своем очень короткие, но и в полторы минуты Мертон иногда успевает впихнуть столько несуразностей (в хорошем смысле слова), что их хватило бы на несколько реприз. Вот, допустим, завязка типичного скетча: отец признается взрослой дочери, что они с матерью - ее настоящие родители, и она вовсе не приемный ребенок. Как вы думаете, куда в итоге приведет этот разговор? Я не скажу, куда (не хочу лишать ваш возможный просмотр интриги), но явно не туда, куда можно было бы предположить. 

Стоит ли смотреть? В общем-то, необязательно. Пол Мертон, хоть и писал шоу для себя и под себя, не выдержал его веса. Актерские способности у Мертона весьма скромные и одним непроницаемым выражением лица этого не скрыть. (Невозмутимость при подаче шуток в стэндапе может быть очень эффектна, но в скетчкоме невозмутимость всегда оборачивается монотонностью.) Тем не менее, шоу - очень милое и ненавязчивое. Особых приступов смеха не ждите, но кое-где похихикать придется. Впрочем, кто вас знает. 

Вот пара характерных скетчей для примера. (К первому я даже добавил русские субтитры. Так что, если кому это нужно, жмите на значок "СС".)

Ну и еще один скетчик, без субтитров, но с излюбленным трюком этого блога.

Помнишь, Алеша?

Alexei Sayle's Stuff (три сезона, 1988-1991)

Нет такого джазиста, которого бы хоть раз в жизни не назвали гением, как нет ни одного скетч-шоу, о котором бы кто-нибудь не сказал, что оно снято в духе Monty Python. В 99% случаев это не так. А вот скетчком Alexei Sayle's Stuff - как раз относится к редко встречающемуся 1%.

Alexei Sayle's Stuff это Monty Python, но без пайтоновского обаяния. И, само собой, без пайтоновской оригинальности. Шоу вторично. Многие скетчи могли бы снять сами пайтоны, если бы не боялись повторяться. Алексей Сэйл имитировать своих предшественников не боялся. Монтипайтовщина видна везде: отсутствие концовок в скетчах, поток сознания как главная связующая нить между сегментами, абсурдные мелочи, присутствующие в кадре просто ради создания атмосферы легкого безумия.

Однако же вторичность Alexei Sayle's Stuff не делает скетчком менее смешным. Если вам не хватает в рационе чего-нибудь, напоминающего по вкусу Monty Python (особенно первого сезона), советую обязательно посмотреть.

Самые слабые места шоу - музыкальные номера и конферанс Сэйла. (Впрочем, кажется, я еще ни разу не видел не кривляющегося Сэйла.)

Вот, например, скетчик из первого сезона. В принципе, из этого ролика все ясно. Я даже специально оставил подводку Сэйла, чтобы сильнее был заметен монтипайтоновский переход. (Русские субтитры в этот раз я не сделал. Зато до сегодняшнего дня этого скетча на Ютюбе не было. Так что, хоть какой-то от меня толк все-таки есть.)

Галопом по скетчкомам

А сейчас – предельно коротко об отсмотренных скетчкомах категории "Гм-гм". К этой категории я отнес шоу, которые, в принципе, ничего так, но до категории "Ого-го!" не дотягивают. Скетчкомы категории "Ого-го!" заслуживают отдельного развернутого поста (а то и не одного). Но сегодня у нас, как я уже сказал, обзор категории "Гм-гм". В подборке одни британцы. И вот...
The Mitchell and Webb Situation (2001)

Первый телевизионный опыт Дэвида Митчела и Роберта Уэбба, которые сейчас делают лучший современный британский скетчком That Mitchell and Webb Look (см. тут). Весь единственный сезон был снят всего за пятнадцать дней. Все предельно дешево (минимум грима и декораций), но местами сердито (в смысле – свежо). Скетчи – незамысловаты. Сценки даже не на одну шутку, а на одну идею, на тему которой Митчел, Уэбб и сотоварищи импровизируют/играют. В общем: только для поклонников Митчела и Уэбба. 

A Kick Up The Eighties (1981-1984)

Энциклопедия английской жизни конца семидесятых/начала восьмидесятых. Каждый из эпизодов посвящен одной из горячих тем – сексуальная свобода, безработица, СМИ и прочее. Сейчас шоу устарело, не сколько по темам (главные проблемы восьмидесятых, в общем-то, те же что и сейчас), сколько по подаче и шуткам. Собственно, я бы сказал, что юмор из "Пенделя восьмидесятым" не был слишком уж свеж и тридцать лет назад. Например, есть там среди прочего скетч, заканчивающийся шуткой, которую за десять лет до этого "Монти Пайтон" высмеивали как бородатый анекдот. И все же. Снято и сыграно всё – очень хорошо. Если гэг должен идти семь секунд, он столько и идет (это вам не "Шесть кадров", растягивающие и затягивающие любой самый ничтожный скетч). Итого: качественно, но старомодно.

Katy Brands Big Ass Show 

Британцы не боятся показывать актеров, далеких от модельной внешности. Вот так же и в этот раз. Шоу вертится вокруг персонажей, созданных комедианткой Кэти Брэнд, девушки бальзаковского веса. (На подпевках среди прочих – Катрин Паркинсон из The It Crowd и Дэвид Арманд из прекрасной комедийной труппы The Hollow Men). Скетчком держится не на шутках, не на ситуациях, а единственно – на игре гениальной Кэти, которая перевоплощается то в Анджелину Джоли, то в грубую и тупую солдафонку. Примечательно, что зажравшиеся британцы хотя и допустили, что шоу выходило аж три сезона, передачу эту ненавидят. Оценка на IMDb – 3/9! Такие показатели, по-моему, могут появиться только, если ставить оценки "назло". Не знаю, за что они так не любят Кэти, но, думаю, оценка ее шоу сродни "четверке" за "Утомленных солнцем-2". Поверьте, шоу, конечно, вторично и не очень смешно, но, блять, не 3/9! 

The Kevin Bishop Show (2007-2008)

Бодрый, но при этом на удивление скучный и предсказуемый скетчком. Передача пародирует современное телевидение во всех его проявлениях – реклама, сериалы, реалити-шоу и т.д. и т.п. Казалось бы – тема благодатная. Ан нет! За исключением нескольких исключений получилась исключительная скука. К редким удачам можно отнести, например, пародию на "Хауса", в которой доктор говорит не с американским акцентом, а с нервическими интонациями Берти из "Дживса и Вустера". Вердикт: вясело. Весело, но вяло.

Боязнь страха

Прикрутил субтитры к маленькому, но прекрасному скетчу из первого сезона британского шоу Big Train. 

Вырастит из сына - свингер

Swinging, (2 сезона, 13 эпизодов + спецвыпуск, 2005-2006)

Что это.  Swinging – весьма бодренький скетчком со сквозной темой – секс-секс-секс-секс-секс. Шоу снято в духе последних веяний (отсутствует дорожка со смехом зрителей, репортерская камера, куча постоянных персонажей). Тематически (да и на уровне подачи) напоминает ManStrokeWoman, но, если там перед героями иногда вставали всякие бытовые проблемы, то тут герои просто трахаются всеми возможными способами. 
Плюсы: отличная игра актеров и прекрасная режиссура. 
Минусы: очень много банальных скетчей длиной в одну шутку (Например: Он и она лежат в постели после секса. Она: "А сколько у тебя было девушек?" Он: "Вообще? Или с той поры, как мы вместе?" Конец.). Впрочем, такие коротенькие анекдоты тоже важны (для разгона, для поддержания темпа шоу и т.п.). А вот, что мне больше всего не понравилось, так это – обилие повторяющихся скетчей с одними и теми же персонажами в почти идентичных ситуациях (т.н. recurring sketches). Как верно заметил Грэм Линехан, если бы Джон Клиз в каждом эпизоде приходил в зоомагазин с разными дохлыми животными, хрен бы мы сейчас помнили Monty Python. 
Стоит ли смотреть? В общем, да. Потратить три часика на один сезон – вполне можно. Местами забавно, иногда смешно. Особенно прекрасна актриса Джо Джойнер, исполняющая роль сексопатолога-интимофоба Патти Эдвардс. Все скетчи с этим персонажем – очень, дико, невероятно смешны. Я даже прикрутил русские субтитры к самому первому из них. Не знаю, возможно ли оценить этого персонажа по одному только скетчу, но лично я – проникся сразу. 

Под знаком псины

Продолжаем знакомство с третьим сезоном скетчкома That Mitchell & Webb Look. Русские субтитры прикрутил. 

Мозговой штурм

Приступил вчера к просмотру самого свежайшего (третьего) сезона шоу That Mitchell and Webb Look. И в первом же эпизоде встретил великолепнейший скетч, к которому я просто был обязан прикрутить русские субтитры, чтобы донести его великолепие до всех. 

Сценка занимает всего две минуты, но главный герой достоин остаться в веках. Это высший пилотаж – за две минуты из затасканного фразеологизма сделать "живого", запоминающегося персонажа.

Двигатель чего-то

Еще в июле залил на youtube два понравившихся скетча из программы Not the Nine O'Clock News (выходила с 1979 по 1982) и до сих пор никак не могу найти время, чтобы прикрутить к ним субтитры. То есть – к одной сценке все же субтитры я только что присобачил, но слов в ней так мало, что, в общем-то, никакого прогресса я так и не сделал.


Not the Nine O'Clock News – вещь вполне себе местами забавная, хотя в других местах – заметно устаревшая. Формат (пародия на новостную программу), подразумеваемый в названии, почти не соблюдается. Тут есть и репризки на одну шутку, и полноценные скетчи с интересными персонажами, и песни, и, собственно, пародии на новости. Масса в итоге получилась хотя и довольно однородная, но все же пестрая. Пестрота эта, возможно, объясняется и тем, что сценарии для Not the Nine O'Clock News писались целой кучей авторов* на фрилансе, а не специально сколоченной командой.
К слову, это первая полноценная программа где засветился Роуэн Аткинсон.
* В их числе, например, Стивен Фрай и Дуглас Адамс. (С другой стороны, может, их скетчи были самыми – унылыми. Как знать?)

Заточенные ложки

Британское шоу Spoons просуществовало всего один сезон (2005 г.). По стилистике программа ближе всего к ManStrokeWoman, хотя герои помладше (всем им по двадцать с чем-то), а сюжеты более незамысловаты. Главный минус – использование одной и той же шутки (хода) в нескольких скетчах. (Например, за шесть эпизодов мы раз восемь встречаемся с молодой парочкой. В каждом из скетчей муж спрашивает у жены не хочет ли она чего (еще вина, открыть окно и проч.), а она вдруг кричит в ответ во всю глотку: "I WANT A FUCKING BABY!!!")

И все же. Учитывая, что актеры играют замечательно, самые длинные скетчи в Spoons длятся от силы полторы-две минуты, а все шесть выпусков шоу можно посмотреть часа за два – программа вполне рекомендована к просмотру. В общем, если не растягивать на несколько вечеров, а проглотить за раз, – скетчком покажется весьма и весьма бойким и веселым.

А вот пара скетчей, над которыми я похихикал.



Примечание. Брюс Хорнсби, упоминаемый в этом скетче, - американский автор-исполнитель.

Две в одном

Нет ничего лучше, когда в коротеньком скетчике, рассчитанном, как ты думаешь, на один гэг, вдруг оказывается два кульминационных пункта. И пусть даже они неравноценны. Слабая ли шутка идет за сильной или сильная появляется после слабой – все равно. Эффект от дуплета всегда превосходит сумму его частей.

Чтобы не быть голословным… Скетч из шоу Three of a Kind.



А вот скетчик из шоу Spoons.



Черт! Боюсь, своим предуведомлением с похвалой дуплетам я испортил впечатление от просмотра.

Бенни - хил

Эта пародия на «Шоу Бенни Хилла» появилась в третьем сезоне британского скетч-шоу Three of a Kind (1981-1983). Вообще-то, это – абсолютно нетипичный скетч для Three of a Kind. Обычная сценка в этом шоу занимает где-то секунд пять-десять-двадцать – короткий обмен репликами или просто малюсенький гэг без слов. (К слову, нашим «Шести кадрам», работающим в этом же формате, стоило бы поучиться у Three of a Kind краткости. А не приделывать к каждому пятисекундному гэгу хвост на полминуты.)

Короче, скетч этот – абсолютно не показательный для Three of a Kind, но любопытный. Например, по нему ясно видно, что, так сказать, творческая молодежь к Бенни Хиллу относилась, как у нас принято относиться к Петросяну.



Вот. Позже как-нибудь выложу кусочек чего-нибудь типичного для Three of a Kind.

Встреча с необъяснимым

Jam было очень странным комедийным шоу. Да и было ли оно комедийным? Этакий телевизионный эквивалент выставки "Творчество душевнобольных". Тревожная, тягучая атмосфера, странные персонажи. Скетчи, навевающие какое-то болезненное беспокойство. Примечательно, что некоторые скетчи были сняты "под фонограмму". Актеры открывали рот, чтобы попасть под записанный за пару лет до съемок саундтрек. (Первоначально передача выходила на радио.) Jam похож на какой-то бредовый, тяжелый сон, вызванный высокой температурой.

И при всем при этом кроме нервного смеха переодически у зрителя раздается и недоуменный смех. Я, например, так и не понял, над чем я смеялся в этом скетче... Если это можно назвать скетчем...

Как пел Нил

В каждом выпуске Rutland Weekend Television было минимум по два музыкальных номера. Подавляющее большинство песен для шоу написал (и исполнил) Нил Иннес. Все его песенки довольно милые, но вот эта, Godfrey Daniel, почему-то запала мне особенно.

Не знаю, есть ли в тексте какие-то скрытые цитаты из Элтона Джона (которого, собственно, Иннес и пародирует) кроме того, что название перекликается с его песней Daniel. Замечу только, что Godfrey Daniel - не просто имя. Это хитрое имя. Комик У.К. Филдс (W.С.Fields) постоянно использовал его в своих фильмах в качестве эвфемистичного ругательства ("Годфри Дэниел!" = "Черт бы их всех побрал!").

Я пока прикрутил к ролику только английские субтитры, русские сделаю позже.

А был ли мячик?

Коротенький, но милый скетч из Big Train.

Остроумие должно быть экономным

После кончины "Монти Пайтон" Эрик Айдл создал собственное шоу Rutland Weekend Television. Продержалось оно два сезона (1975-1976). Шоу не так смешно, как первые выпуски "Монти Пайтон", но и уж точно не хуже его последних эпизодов.

Графство Ретленд, давшее название шоу, - самое маленькое в Англии. Карликовое, можно даже сказать. Содержание шоу - телевизионные программы, которые снимаются провинциальным ретлендским телевидением. Сделано шоу - очень бедно и местами убого. Но не столько потому, что дело происходит на крохотной телестудии, а потому, что денег на съемку Rutland Weekend Television было выделено крайне мало.

Ясное дело, многое в стиле Rutland Weekend Television похоже на "Монти Пайтон" (перетекание одного скетча в другой, например). И вот типичный скетч в монтипайтоновском духе...

Звюки мюзикла

The Morecambe & Wise Show выходило на BBC с 1968-1977. Морекэм и Уайз - этакие Ширвиндт и Державин британского телевидения. Охоты накладывать субтитры на их "разговорные" скетчи у меня сегодня нет, но вот два их номер "без слов".

Оба номера вышли в 1976-м, оба попали в британский список "50 величайших комедийных скетчей". Думаю, впрочем, попали они в "топ 50" по (коряво выражаясь) ностальгическим мотивам. Для того, кто не вырос с Морекэмом и Уайзом в телевизоре, оба номера покажутся хорошими, но не более чем.

Итак, 34 место в "Топ 50". Морекэм и Уайз разыгрывают сухую вариацию легендарного мокрого танца из мюзикла Singin' in the Rain. В роли полицейского Морекэм, в роли Джина Келли - Уайз.



А вот 8 место из списка "50 greatest comedy sketches". Сценка "Завтрак".

Статус-сквош

The Two Ronnies для меня - самый британский из всех британских скетчкомов. Многие персонажи - самые что ни на есть классические британские комедийные типажи: эксцентрические личности, чудаки и патентованные безумцы.

К слову, в сценаристах "Двух Ронни" в разное время были замечены Джон Клиз, Эрик Айдл, Майкл Палин и Терри Джонс. Короче, отметились все монтипайтоновцы, кроме Гиллиама, что, конечно, неудивительно. А нижеследующий скетч, как я где-то прочитал, Джон Клиз называл своим любимым.



Примечания.
"Лордс" - знаменитая крикетная площадка в Лондоне.
Виллис - знаменитый крикетист. Второй, чью фамилию, я так и не разобрал точно, вероятно, тоже неплохо играет в крикет.

Враг мой

А вот, пожалуй, самый смешной скетч из The Catherine Tate Show. В шоу действуют десятка два постоянных персонажей, которые играет Тэйт. Один из таких персонажей Хелен Марш, девушка, упорно старающаяся помочь окружающим. При этом она... Впрочем, не будут забегать вперед скетча.

Больная тема

А вот еще один прекрасный скетч из первого сезона Man Stroke Woman. Сценка не столь смешна, сколько правдива.



НЕМНОГО О.
Британское скетч-шоу Man Stroke Woman – характерный продукт нулевых: в нем отсутствует закадровый смех, съемка часто ведется ручной камерой (в сумме это придает некоторым скетчам налет документальности и достоверности). Из веяний, пришедших из девяностых, - наличие т.н. running gags (серия сценок, построенных на одной и той же по разному варьируемой шутке). Всего вышло два сезона по шесть эпизодов в каждом. Главный лейтмотив шоу – непохожесть мужчин и женщин, противопостояние полов и т.п. Из этого русла выбиваются лишь немногие скетчи. (Хочу, кстати, отметить отличную игру женского состава. Мужской на высоте не всегда.) Хотя частого и дикого смеха скетчи не вызывают, шоу смотрится бодро, с удовольствием. Особенно должно понравится тридцатилетним.

Короче!

На мой взгляд, The Armstrong and Miller Show - довольно скучный скетчком (сужу по одному сезону), но и в нем попадаются жемчужины. Хотя, возможно, перлами они кажутся только на фоне остальной тягомотины. Как бы то ни было, думаю, этот тридцатисекундый скетч все-таки заслуживает того, чтобы потратить на него полминуты.



Если кому интересно: Александр Армстронг - это тот, что с пикой на голове, а Бен Миллер - тот, который толкает речь.